Шедевры русского искусства из Музея Тропинина и НГХМ представили на выставке в Нижнем Новгороде
88
Выставка «Учитель и ученик. Традиция в русской школе живописи» (0+) торжественно открылась в НГХМ|РУССКОЕ ИСКУССТВО (Кремль, корпус 3) вечером 4 апреля. Экспозицию посетил корреспондент ИА «Время Н». Данная выставка организована Музеем В.А. Тропинина и московских художников его времени и Нижегородским государственным художественным музеем. Это второй совместный проект двух музеев после прошедшей с большим успехом в 2019 году выставки «Тропинин. Контексты» (0+), где впервые были показаны вместе два авторских варианта знаменитой «Кружевницы». На этот раз основная идея выставки, выраженная в ее названии «Учитель и ученик», представить в исторической перспективе идею преемственности художественного творчества. Каждый большой мастер прошел путь становления, обучения, который почти невозможен без опытного наставника, особенно в изобразительном искусстве. В свою очередь, многие известные живописцы, спустя какое-то время становились педагогами. А порой талант педагога превосходил дарование художника, и тогда имя мастера оказывалось знакомо широкой общественности только благодаря его талантливым ученикам. «Мы счастливы, что наши площадки позволяют приглашать проекты такого масштаба, они смысловые и содержательные. Тема преемственности вечна. Ведь преемственность — основа культуры, это, прежде всего, поиск вдохновения. Без этого просто невозможно. Благодарю всех тех, кто работал над созданием этой выставки, здесь представлены шедевры, которые являются достоянием страны», — сказала министр культуры Нижегородской области Наталья Суханова. По словам директора Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени Анны Поповой, идея выставки в Музее Тропина появилась в Год педагога и наставника в России. «Однако в силу того, что наш музей камерный, она состояла из более чем 40 работ известных мастеров, также мы показывали ученические этюды. Этюды — и есть ученичество художников, подготовительные работы к большим произведениям. Мы с большим энтузиазмом приняли приглашение Нижегородского художественного музея. Здесь она располагается в пяти залах и почти в два раза увеличилось количество произведений. Посетители только выигрывают от нашей коллаборации с НГХМ. Надеюсь, что выставка будет пользоваться популярностью», — сказала она. По словам заместителя директора НГХМ по научной работе Ирины Мироновой, на выставке представлено более 80 экспонатов, из них 50 произведений из собрания Музея В.А. Тропинина. Все работы, созданные 49 авторами на протяжении почти двух столетий, сгруппированы по принципу принадлежности к школе или педагогу, давшему ученику профессиональные навыки и оказавшему влияние на его творчество. «В цепочке этих отношений „учитель-ученик“ можно проследить пути становления петербургской академической и московской школ живописи. Наглядно художественные связи между педагогами и их воспитанниками отражены в специальных схемах на фоне зданий Императорской Академии художеств и Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Кроме того, подробнее узнать об авторах полотен поможет аннотированный этикетаж», — отметила она. Обширный и разнообразный состав выставки позволяет увидеть шедевры национального уровня, среди которых полотна Ф.С. Рокотова, А.П. Антропова, В.А. Тропинина, О.А. Кипренского, И.К. Айвазовского, А.К. Саврасова, В.Е. Маковского, И.И. Левитана и других знаменитых мастеров. Наряду с ними, посетители откроют для себя новые имена малоизвестных, а порой и незаслуженно забытых художников, таких как ученики А.Г. Венецианова — А.А. Васильев и Г. К. Михайлов, последователь А.К. Саврасова — талантливый рисовальщик Ю.Н. Козлов, представители московской пейзажной школы К.К. Герц, М.Х. Аладжалов, М.М. Гермашев и ряд других авторов. В жанровом отношении на выставке преобладает портрет. В галерее представленных образов присутствуют члены императорского дома и придворные, государственные деятели и деятели культуры, дипломаты и военные, врачи и инженеры и так далее. Большое место на выставке уделено также русскому пейзажу. Выставка «Учитель и ученик. Традиция в русской школе живописи» будет работать до 16 июля. Ранее в Русском музее фотографии открылась персональная выставка южнокорейской фотохудожницы Сью Пак «Поэзия пустынных пространств» (6+).
