«Мальчик, который нарушает правила». В ТЮЗе Твери начинаются «Приключения Гекльберри Финна»
Текст: Ольга Вересова Главный режиссер ТЮЗа Иван Пачин — очень занятой человек. В театре — конец года, новая премьера, за кулисами — ажиотаж. Между гримерной, костюмерной, кабинетом директора и подписанием документов он коротко рассказал Afanasy.biz о «Приключениях Гекльберри Финна» и о планах Тверского театра юного зрителя на 2022 год. — Повод для нашей сегодняшней встречи — премьера в ТЮЗе: спектакль «Приключения Гекльберри Финна» по одноименному роману Марка Твена. Это новогодний подарок зрителям? Или — просто так совпало? — Скажем так: случайности не случайны. Еще в начале этого года, когда мы с руководством театра говорили о том, что я лично буду ставить как главный режиссер ТЮЗа, мне захотелось подобрать что-то знаковое, атмосферное, с хорошим «зубом», необычное. Как мне кажется, «Приключения Гекльберри Финна» подходят под это определение. В основном в России в театрах ставят «Тома Сойера» Марка Твена. Я выбрал другую часть этой масштабной истории, потому что она мне показалась более интересной с точки зрения скрытых в ней возможностей — и для меня, и для театра. Это такая история — без глянца. И она сложнее первой книги цикла. Во-первых, герой старше, чем тот мальчик, с которым мы познакомились в общеизвестном повествовании про индейца, пещеру и забор. А, во-вторых, темы, которые в произведении звучат, острее и значительнее. В романе один из героев — афроамериканец, раб. Было такое время, если помните, когда некоторые американцы были рабами… — Вы хотите сказать, что на выбор произведения повлияли события 2020 года, после убийства афроамериканца Джорджа Флойда во время задержания полицией? Потом в США весь год ломали памятники рабовладельцам и всем, кто так или иначе был связан с этим общественным явлением. — Нет, это не про них. Это про нас. Про каждого из нас, я имею в виду. Книга про Гекльберри Финна — удивительная и сложная с точки зрения литературы. Перевести ее на язык театра — очень интересная задача. В романе один из героев — афроамериканец, раб. Было такое время, если помните, когда некоторые американцы были рабами.., — главный режиссер Тверского ТЮЗа Иван Пачин. — Книга же огромная, страниц на 400 и даже больше. И все они просто не могут «влезть» на сцену. Как решали проблему? — Адаптацией книги занимался мой товарищ Федор Парасюк, которого тверской зритель хорошо знает по инсценировкам «Вафельного сердца» и «Вратаря и моря». Вместе с нами работали также художник-постановщик Ксения Шачнева (она делала декорации, это ее первая работа в Твери), видеохудожник Дмитрий Мартынов (Московский Ленком, Большой театр, МХТ им. А. П. Чехова, "Школа современной драмы"), композитор Вячеслав Жуков (театр им. Пушкина, театр им. Вахтангова) и художник по свету Владимир Коваленко. Вообще на этом спектакле собралась очень серьезная, большая команда, потому что история, которую мы переносили на сцену, по-настоящему эпичная. Нам даже пришлось отказаться от некоторых эпизодов романа, и мы не играем книгу до конца, оставляя финал открытым, недосказанным. Как говорил Хемингуэй, «вся современная американская литература вышла из одной книги Марка Твена, которая называется «Приключения Гекльберри Финна», но при этом отметил, что роман велик только до определенного момента. Вот мы с ним в этом смысле солидарны. — То есть можно сказать, что финал спектакля — по Хемингуэю? — Пожалуй, можно и так сказать. Интересно будет посмотреть, как зрители отнесутся к мировой классике литературы, как будут на нее реагировать, как это будет звучать со сцены, как будет играться. Кстати, большую часть спектакля актеры проводят в зрительном зале. Мне показалось, что в такой «тесноте» рождается определенная теплота, и она способствует поиску ответов на простые, но очень важные вопросы, которые мы задаем сами себе и зрителям. — Как вы думаете, Гекльберри является альтер эго Марка Твена? — Гек был любим писателем, это я могу сказать точно. Потому что он другой — он стоит и смотрит, и в этом наблюдении его сила, он мало что знает о жизни, но тонко чувствует. Удивительный и непохожий ни на кого мальчишка, выросший в мире, где все дети рано взрослеют. — А вы сами, будучи ребенком, были увлечены историей Тома Сойера и Гекльберри Финна? — Я помню из детства историю про забор, про яблоко, помню, как восторженно отзывались о Томе Сойере взрослые, но мне почему-то никогда не хотелось дружить с ним. Мне был ближе отстраненный и одинокий Гек. — Сейчас, когда вы повзрослели, как думаете: роман Марка Твена — это дидактическое, воспитательное произведение? Спектакль будет воспитывать? — Театр не занимается в прямом смысле педагогикой. Наша первостепенная задача — творить и играть, делать хорошие спектакли. — А какие спектакли хорошие? — Для меня спектакль (любой, который я смотрю) становится хорошим, если в его мире хочется остаться, что называется, «на третий акт», если он создан с любовью. Поэтому сейчас, перед выпуском, я говорю актерам, что мне не столь важно, чтобы каждый из них запомнил какие-то мизансцены, гораздо важнее, чтобы они любили то, что делают. Речь не только в целом о профессии, но и о том мире, которые они воссоздают. Любой костюм хочет играть на сцене, хочет жить, — главный режиссер Тверского ТЮЗа Иван Пачин. — Сколько актеров занято в «Приключениях Гекльберри Финна»? — 15 человек. — Это много? — Прилично. Причем многие артисты в этом спектакле играют по несколько ролей. — Есть в новой постановке, какие-то моменты, которыми можно было бы подкупить и увлечь зрителя? Фейерверки в конце, например? — Мы (по крайне мере — я) этим не занимаемся. Фейерверк — это вещь простая, ты его запустил, все подняли головы и смотрят вверх. В ней нет глубины, нет вопросов, нет пути. А мне всегда очень важно, чтобы взрослый и ребенок после спектакля поговорили друг с другом о том, что увидели, и о своем собственном жизненном пути, особенном для каждого человека. Для этого мы должны придумывать, фантазировать и творить. — Это костюмированный, историчный спектакль? — Да, в достаточной степени историчный. Причем большая часть вещей, костюмов, отобранных для спектакля, тоже имеет свою историю. Это так называемые костюмы из подбора — в них уже играли другие спектакли, у них есть теплота. Мне всегда горько и неприятно видеть в запасниках, как разрушаются декорации предыдущих постановок, как уничтожаются костюмы. Любой костюм хочет играть на сцене, хочет жить. Поэтому я люблю пройти по театру, доделать и доработать, чтобы использовать вновь. Ведь по сути, какой бы костюм ни был, главное — кто его носит, кто в нем и как играет. Спектакль — хороший, если в его мире хочется остаться «на третий акт», — главный режиссер Тверского ТЮЗа Иван Пачин. — Еще такой непростой вопрос, про цензуру. Гек в книге курит трубку, а на сцене ТЮЗа он что будет делать? — Да, Гекльберри — мальчик, который нарушает правила. И курение для него — один из способов показать свое отношение к взрослым и к их запретам. Мы, конечно, не можем использовать этот авторский прием, но этого же не выбросишь, и нам удалось найти ему замену. Какую, раскрывать не стану. Увидите в зрительном зале. — А Гек — он, получается, революционер? — Мы не знаем, кто такой наш герой, не можем определить точно, каков он, но пытаемся это выяснить. И интересные вопросы, которые задаем зрителю по ходу действия, можем гарантировать. Потому что именно это важно в каждом спектакле — поиск, приводящий каждого из нас к своим, частным, личным ответам. — С Нового года начали, Новым годом давайте и закольцуем. Есть уже какие-то планы на 2022-ой, о которых можно рассказать? — Планов много, все раскрывать не стану. Но, например, могу сказать, что режиссер Ирина Васильева (выпускница Сергея Васильевича Женовача) будет у нас ставить «Белые ночи». Сценой для спектакля станет фойе театра и лестница. Эта постановка приурочена к 200-летию Федора Михайловича Достоевского. Кроме того, 14 января 2022 года — в день, когда ТЮЗу исполнится 90 лет, мы будем делать читку первой пьесы, поставленной театром. Это пьеса «Фриц Бауэр» 1932 года. А потом 15-16 января 2022 года мы будем читать пьесы, которые написали вместе с двумя драматургами из Петербурга, Полиной Коротыч и Машей Всё-Таки, дети, живущие в Твери. Таким образом мы проведем мост из прошлого в настоящее и будущее. И начнем празднование 90-летия театра. Возрастное ограничение спектакля «Приключения Гекльберри Финна» 6+