С куклой через историю. Как в воронежской библиотеке учили делать обереги без шитья
Мастер, влюбленный в историю
Елена Фирсова – имя в Воронежской области известное. Мастер художественной росписи по дереву, народный мастер Воронежской области, лауреат форума «Достояние культуры Воронежа» в номинации «Сохранение народного искусства и нематериального культурного наследия народов России», участник Первого виртуального конкурса декоративно-прикладного творчества «Семья мастеровая». Свой рассказ Елена Моисеевна начала с детства, каким оно было в старые времена:
– Девочки в 5 лет умели прясть – обтрепать, натянуть на прялочку и спрясть ниточку, ткали, вышивали. Причем вышивки были строго традиционными: в каждом селе – свой узор, и мужская вышивка отличалась от женской. Помогали взрослым со всеми делами по дому.
Одежда менялась по мере взросления.
– До 7 лет девочки ходили только в длинной белой рубахе, которую ткала мама. Больше ничего. В 7 лет надевали черный сарафанчик. Очень скромно. До замужества (примерно до 18 лет) девушка сама ткала себе приданое на взрослом станке: поневы, рубахи, шали, платки. Готовила то, что потом носила сама и передавала детям. Когда девушка выходила замуж, одежда менялась. В ход шли самые яркие ткани, самые богатые вышивки, самые заметные украшения. И здесь уже все имело значение. В некоторых селах даже по количеству тесьмы или атласных ленточек можно было определить, сколько лет женщина замужем и сколько у нее детей.
Возраст мудрости и платочки
– Чем старше становилась женщина, тем скромнее снова выглядела ее одежда. А уже дамы такого возраста, как я, наоборот, убирали всю вышивку, – говорит Елена Моисеевна. – Чисто белая рубаха, чисто белая вышивка и белая завеска (это фартук). То есть убиралось всякое украшение, и женщина в таком достойном возрасте ходила очень скромно. Круг замыкался: яркая, богато украшенная одежда – удел молодых женщин в расцвете сил. Девочки и пожилые женщины носили скромные наряды. В этом была своя гармония и мудрость.
А вот головной убор носили не всегда.
– В Воронеже основным считался барановский платочек. У меня в музее есть исторические, – показывает мастер. – Но до 18 лет девушка вообще не носила платок, только тесемочку на голове.
Главный наряд Воронежской губернии – понева. Это черная, тяжелая, тканая юбка, проще говоря. Она всегда в клетку.
Мастерим по старинке
Но главное действо было впереди. Елена Фирсова предложила гостям сделать куклу своими руками. Причем так, как это делали наши предки, – без ниток и иголок.
– Все, из чего можно сделать куклу... Первые куклы назывались золушками – их делали из золы. Отрывали кусок старой ткани, доставали золу, вставляли ее, оформляли голову, перевязывали ниточкой – вот такая кукла была у ребенка.
Сегодняшняя кукла – куватка. Ее делают по тому же принципу.
– Обратите внимание на цвета. Одежда кукол соответствовала по цветовой гамме той, что носили девочки или молодые женщины. Это были или строгие черно-белые наряды, или яркие, с богатой вышивкой.
«Поставлю в рамочку»
Среди участников мастер-класса была Ксения, студентка Воронежского техникума моды и дизайна. Она учится на швею и пришла на встречу не случайно: девушка давно увлекается рукоделием и хочет связать с ним свою жизнь:
– Я учусь в техникуме, профессия – швея. Когда нам сказали, что будет такой мастер-класс, я сразу заинтересовалась. Потому что это же связано с нашей профессией: ткань, детали, ручная работа, создание вещи с нуля. Нам объяснили, что будет встреча с народным мастером, что мы будем делать традиционную куклу. И я подумала: ну точно наше, по-любому понравится. Так и вышло.
Я вообще с детства люблю что-то мастерить. Дома уже пробовала шить серьезные вещи: карманы, воротники, даже платья. А еще у нас семейная традиция, шьют все: мама, папа, бабушка и дедушка тоже. Представляете? Для меня шитье – это не просто учеба, это часть жизни.
Сегодня я узнала столько всего про воронежский костюм! Раньше я, конечно, видела картинки, но чтобы вот так, в деталях... Оказывается, у наших бабушек и прабабушек одежда была как паспорт. Самое удивительное – мы делали куклу без ниток и иголок. Я как будущая швея вообще не представляла, что такое возможно. Меня это очень впечатлило.
Живая история своими руками
Такие встречи – это возможность прикоснуться к тому, чем жили наши предки, понять их быт, традиции, ценности. Пожалуй, главное, что вынесли для себя участницы этой встречи, – понимание: за каждым старинным ремеслом, за каждым элементом костюма – живые страницы истории, наши бабушки и прабабушки. Те самые пятилетние девочки, которые умели прясть, и те самые девушки, которые готовили себе приданое задолго до свадьбы.
Кукла-куватка, сделанная без единого стежка, не просто сувенир. Это маленький мостик из прошлого в настоящее. И если после этого мастер-класса кому-то захочется узнать больше, раскопать семейные архивы, расспросить старших или с интересом посмотреть старые фотографии – значит, встреча прошла не зря.